今天过的异常快乐，一觉睡到自然醒。中午时分出门，直奔美术馆，去瞻仰美国艺术三百年。其实说瞻仰有些过，因为本来我就对美国和美国艺术嗤之以鼻，这次只是想也许，也许会有不错的灵感给我吧。

一路堵啊堵的终于到了，所以我说周末出门辛苦啊，只要不刮风下雨，北京市民都会出来晾晾，有什么办法，谁让我们是有着十几亿人民的泱泱大国呢！

美国艺术三百年着实让我失望，前面部分的作品可读性实在不高，与欧洲十三、四世纪的油画简直是天堂地域的差别，流于肤浅的细节和严重失调的人物比例结构让我加快了阅读的脚步，甚至你都能在很多作品中读到对于印象派的模仿痕迹，仿佛看到一个个劣质的梵高塞尚。在我看来，看到略显青涩的原创风格要远比蓄意模仿来得舒服。而后面的现代艺术和后现代部分，展出的也多是中等偏下的作品，在波恩时候看到的现代艺术展上，美国艺术虽然只占据了很少的一部分，但质量要明显高很多。

这里摘选了一小部分我觉得还不错的作品给大家共享，如果计划去看又还没有动身的朋友，本人强烈不推荐。

这是第一幅让我觉得比较舒服的作品，Thomas Sully绘于1823年，名为《Mrs. Robert Gilmor》，我喜欢她头饰上的细节和亮亮的金黄，神态中透出一份恬静，可惜的是，在肩膀和手臂结构处交待模糊，有些问题，但总的来说不妨碍整幅画的味道。

呵呵，华盛顿，展厅里华盛顿画像似乎不少，但这幅属于传统油画里还算中规中距的，明显的欧洲十三世纪风格，而人物细节也还是要粗糙很多。

展厅里这次很惊讶的发现了很多临摹的孩子，真让人欣慰，就算是现在的欧洲艺术博物馆也鲜少有人去写生临摹了，恩，好的现象！这个孩子在临摹上面那幅华盛顿，稚气的颜色中却能看到一丝趣味

这幅画我完全没有记住作者和名字的细节，它打动我的只是简单的单纯，孩子一样的表现手法，高纯度的色彩，单纯的舒服，无他。

还是那些孩子们，突然听见人群中有人说：做北京的孩子真好。惊讶！这句话是我在德意志国家博物馆里曾经说过的一句话。呵呵，听完心里暖暖的，真好！

另一幅打动我的画，John Singer Sargent作于1880年，名为《A Parisian Beggar girl》。我喜欢她那种孤独忧郁却美丽的神情，让人觉得她不像一位可怜的乞讨者，作者甚至把她刻画成了灰姑娘似的天使形象，淡淡的美丽感动了我。

John George Brown作于1880年的《The Cider mill》这幅画中明显的流露出莫奈印象派的手笔，光影的变幻成了整幅画的重点，但我仍然喜欢的原因是他的模仿并没有让我觉得反感，人物的刻画比较到位，神态结构也都形象准确。

接下来到了现代艺术部分，我喜欢这幅作品的原因并没有符合作者的初衷，我只是单纯的觉得这种表现手法和效果还不错。这幅画的名字叫《叛乱！》，反映的是美国南方内战的场景。作者宣称他的手法加深了场景的黑暗性和罪恶感，作品充满了谣言、怀疑和恐惧，奴隶制度是作品探讨的对象，其阴魂至今还在萦绕着美国人民。我的神阿，我真就没感觉到您的用意，对不住了，作者，您所谓的不快的思想在我眼里就像格林童话一样的神奇，挺快乐的一群人。。。

展示行为艺术的视频部分，周围地上围坐了一群我定义为愤青的年轻人，充满着虔诚的眼神，专注的盯着不停发出怪声的显示屏，我觉得，他们更像行为艺术，就像是被作者耍了一样的行为艺术。

这个比较逗，真有领导风范。。。（这哥们不会成为下一个小胖吧，还是马赛克一下比较礼貌）

下面几幅装置艺术我就不说什么了，在波恩看了比这个好的，所以没什么感觉。

最后，用实际的肢体语言来表明我对整个展览的态度！

从美术馆出来虽然略有失望但还是很开心的，因为不管好坏我都喜欢啊。接下来，爱美食的同志们注意了，美术馆东街，三联旁边有一家超级超级超级正宗的陕西饭馆叫什么黄河水面馆好像，味道真得不错，强烈推荐给大家。重点推荐食物：油泼面、肉夹馍、羊肉泡和扯面凉皮！

吃完出来去旁边的三联看看书绝对是上上之策。挑上一两本喜欢的书，回家洗完澡，躺在床上，打开台灯，抱着我的猫，享受书中的黄金屋、颜如玉，人生，近趋完美!